Myanmar Short Film Focus – with Q&A session
This screening is comprised of 7 short films curated by Moe Myat May Zarchi and will be followed by a Q&A session with the filmmakers.
ဒီရုပ်ရှင်ပြပွဲအစီအစဉ်မှာ မိုးမြတ်မေဇာခြည် ရွေးချယ်ထားတဲ့ ရုပ်ရှင်ကား ၇ ကားပါဝင်မှာဖြစ်ပြီး ပြပွဲအပြီးမှာ ရုပ်ရှင်ဒါရိုက်တာတွေနဲ့အတူအမေးအဖြေလုပ်သွားမှာဖြစ်ပါတယ်။
A Letter to a Bird (2017)
SINGAPORE PREMIERE
Director: Film Buff Collective
Runtime: 6 minutes
Country: Myanmar
Language: Burmese
Rating: PG
Synopsis
Made collaboratively by a group of young Yangon filmmakers, A Letter to a Bird is a patchwork of poetic musings reflecting on life, death, beauty and freedom. Composed of home videos, observational shots of nature and watercolour animation, the film is deeply intimate and gives a coded insight into their lived realities.
ဖလင်မိတ်ကာတွေအကုန်ပူးတွဲပြီးတင်ဆက်ထားတဲ့ ဘဝ၊ သေခြင်းတရား၊ အလှအပနဲ့ လွတ်လပ်မှုတို့ကို သရုပ်ဖော်ထားတဲ့ ရုပ်ရှင်ဇာတ်လမ်းတိုဖြစ်ပါတယ်။ကို့ဘာသာကိုရိုက်ကူးထားတဲ့ ဗီဒီယိုတိတ်ခွေတွေ၊ရေဆေးပန်ချီတွေ၊ သဘာဝကိုရိုက်ကူးထားတဲ့ ပုံရုပ်တွေနဲ့ ဖန်တီးသူတွေရဲ့အတွေးအခေါ်နဲ့ ခံစားချက်တွေကို သရုပ်ဖော်ထားပါတယ်။
February 1st (ဖေဖော်ဝါရီ ၁ ရက်နေ့) (2021)
Director: Mo Mo & Leïla Macaire
Runtime: 12 minutes
Country: Myanmar, France
Language: Burmese, French
Rating: NC16 (Some Mature Content)
Awards
Special Mention – Southeast Asian Short Film Competition
SINGAPORE INTERNATIONAL FILM FESTIVAL 2021
Synopsis
Through a series of correspondences between two women filmmakers, one Burmese and the other French, this travel diary explores their varying perspectives and positionalities within Myanmar amidst the military coup of 2021.
၂၀၂၁ ခုနှစ်အာဏာသိမ်းပြီးနောက် မြန်မာအမျိုးသမီးဒါရိုက်တာနဲ့ ပြင်သစ်အမျိုးသမီးဒါရိုက်တာ ၂ ဦးတို့ကြားမှာရှိတဲ့ လွတ်လပ်မှုအပေါ်တုံ့ပြန်တဲ့ ခံစားချက်တွေကို ဒိုင်ယာရီဆန်ဆန် အပြန်အလှန်ရင်ဖွင့်ပြီး ထှုတ်ဖော်သီကြူးထားတဲ့ လက်ရာတခုဖြစ်ပါတယ်။
Invisible (မမြင်ရသော မမြင်ကြသော) (2021)
ASIAN PREMIERE
Director: Joy
Runtime: 11 minutes
Country: Myanmar
Language: Burmese
Rating: PG (Some Disturbing Scenes)
Synopsis
Shot in black and white, Invisible merges performance art and personal documentary to reflect personal and shared experiences during the military coup. Set in an abandoned building where many young revolutionists sought refuge, the seemingly invisible experiences of displacement, loss, suffering and anger are made visible through words and subtle movements.
အဖြူအမည်းနဲ့ရိုက်ကူးထားတဲ့ Invisible ဆိုတဲ့လက်ရာက performance art နဲ့ personal documentary အမျိုးအစားနှစ်ခုကိုရောယှက်ထားပြီး အာဏာသိမ်းပြီးနောက်ဖြစ်ပေါ်လာတဲ့ ခံစားချက်တွေကိုရိုက်ကူးထားတာပါ။ နိုင်ငံခိုလုံသူတွေအသုံးပြုခဲ့တဲ့ အပြစ်ပယ်ခံထားရတဲ့ အဆောက်အဦးတခုထဲမှာ သူမရဲ့ ဒေါသ၊ ဆုံးရှုးမှုနဲ့ ဝမ်းနည်းမှုတွေကိုသူမဖွင့်ဟပြီးဖော်ပြထားပါတယ်။
Freedom of Clouds (လွတ်လပ်သောတိမ်) (2021)
Director: Moe Myat May Zarchi & Itö
Runtime: 8 minutes
Country: Myanmar
Language: Burmese
Rating: PG
Synopsis
Informed by Taoist notions on the flow of nature, Freedom of Clouds is an experimental audiovisual poem composed of two visual languages which shift in tandem with the sonic landscape. The first involves abstract audio-reactive particles imitating the movement of dust, while the second is composed of Myanmar’s urban scenes which blur and morph as the piece moves away from form and definition.
သဘာဝရဲ့ ဖြစ်ပျက်ခြင်းသဘောတရားကိုသယ်ဆောင်တဲ့ Taoism အတွေးအခေါ်ကိုအခြေခံထားတဲ့ experimental အသံနဲ့အရုပ်ပေါင်းဆက်ဖန်တီးထားပြီးကဗျာရွတ်ဆိုထားတဲ့လက်ရာတခုဖြစ်ပါတယ်။ လေနဲ့ဖုံမှုန့်လေးတွေရွေ့လျားနေတဲ့ပုံရိပ်ကိုအသံနဲ့တုံ့ပြန်ထားပြီးရန်ကုန်မြို့ပြရဲ့အဆောက်အအုံတွေက တဖြည်းဖြည်းနဲ့ အရည်ပျော်ကြသွားပါတယ်။
A Summer Break (နွေတဆစ်ချိုး) (2022)
INTERNATIONAL PREMIERE
Director: Shwe Phoo & Nandi
Runtime: 13 minutes
Country: Myanmar
Language: Burmese
Rating: PG-13 (Some Mature Content)
Synopsis
On her summer break, 18-year-old Hnin Pwint returns to her hometown where she lives with her grandmother. As the revolution against the military coup spreads to the countryside, she is caught between her desire to join the armed resistance and her connection to her family’s complex past.
နွေရာသီကျောင်းပိတ်ရက်တခုမှာ ၁၈ နှစ်သမီးအရွယ်နှင်းပွင့်က သူ့အဖွားနေထိုင်တဲ့မွေးရပ်ဇာတိကိုပြန်သွားပါတယ်။ တော်လှန်ရေးကာလမှာ သူမကတက္ကသိုလ်ဘဝကိုစွန့်လွှတ်ကာ မိသားစုရဲ့ trauma ဖြစ်ခဲ့တဲ့အတိတ်ကြောင့် သူယုံကြည်ရာဖြစ်တဲ့ လမ်းကြောင်းကိုရွေးချယ်ရမလား သူ့အဖွားရဲ့စိတ်လုံခြုံမှုနဲ့ရွေးချယ်ရမလားဒွိဟဖြစ်ခဲ့ပါတယ်။
period@period (2016)
SINGAPORE PREMIERE
Director: Hnin Ei Hlaing
Runtime: 8 minutes
Country: Myanmar
Language: No Dialogue
Rating: PG (Some Disturbing Scenes)
Awards
Best Short Film Award
WATHANN FILM FESTIVAL 2016
Synopsis
Set against an operatic soundscape, period@period is a sensual interplay of sound and image that focuses on the anonymous protagonist’s monthly period and the rituals associated with it.
တယောသံတွေကိုပြုလုပ်ထားတဲ့နောက်ခံတီးလုံးကိုအခြေခံတားပြီး ဓမ္မတာလာခြင်းရဲ့ သဘောတရားကိုတင်ဆက်ဖော်ကျူးထားတဲ့လက်ရာတခုပါ။
The Cockroach (ပိုးဟပ်) (2020)
SINGAPORE PREMIERE
Director: Sxar Kiss
Runtime: 10 minutes
Country: Myanmar
Language: Burmese
Rating: PG (Some Sexual References)
Synopsis
Using the cipher of an upside-down cockroach struggling to get up, a girl torn between her desires and sense of duty contemplates whether to stay or leave once she discovers her adopted brother, whom she is in love with, is engaged.
ပက်လက်ပက်လက်ဖြစ်နေတဲ့ ပိုးဟပ်တကောင်ကိုအခြေခံထားတဲ့ ဒီဇာတ်လမ်းက အမျိုးသမီးငယ်တဦးက သူမတိတ်တခိုးချစ်ကျွမ်းဝင်နေတဲ့ အကိုဝမ်းခွဲက စေ့စပ်သွားတဲ့အခါမှာ သူမရဲ့ လိုချင်တတ်မှတ်အရ ဒွိဟဖြစ်နေပုံ။
Myanmar Short Film Focus
Conceived by filmmaker-curator Moe Myat May Zarchi, the Myanmar focus of the RADICAL WHISPERS programme holds up a mirror to the current landscape of the country. Consisting of 7 short films and 1 feature film, the programme platforms emerging independent filmmakers who cover issues such as diaspora, political struggles and gendered social expectations. A travelogue based on letters exchanged between two friends during the military coup (February 1st), an experimental audiovisual collage inspired by Taoist philosophy (Freedom of Clouds), a feature documentary of a queer family from rural Rakhine (3 Strangers) and a poetic confessional meditating on freedom (A Letter to a Bird). As soft and intimate as these voices are, the tapestry of hidden emotions makes a strong statement on the importance of freedom, love and resilience in a country where self-expression is constantly under scrutiny.
ဖလင်မက်ကာ ကျူရေတာ မိုးမြတ်မေဇာခြည် ရွေးချယ်ထားတဲ့ မြန်မာနိုင်ငံကိုမီးမောင်းထိုးတဲ့ Radical Whispers ဆိုတဲ့ ပရိုဂရမ်က ဇာတ်လမ်းတို ၇ ခုနဲ့ မှတ်တမ်းဇာတ်လမ်းရှည်လက်ရာ ၁ ခုပါဝင်ပါတယ်။ လိင်ပိုင်းဆိုင်ရာ ခွဲခြားမှုတွေ နိုင်ငံရေးအရှုပ်အထွေးကြောင့်ဖြစ်ပေါ်လာတဲ့ အကျိုးအဆက်တွေ နဲ့ အခြားသော မှီးမှောင်ထိုးပြမခံရတဲ့ သဘောတရားနဲ့ ဇတ်လမ်းတွေကိုရွေးချယ်တင်ဆက်ထားပါတယ်။ ဘယ်လောက်ပဲ ကျယ်လောင်တဲ့အသံဖြစ်စေ ဘယ်လောက်ပဲ နီးကပ်ပြီးတိုးတိတ်တဲ့အသံဖြစ်စေ ဒီအသံတွေအားလုံးစုပေါင်းရောယှက်လိုက်ရင် self-expression ကိုအမြဲတမ်းစောင့်ကြည့်ခံနေရတဲ့ နိုင်ငံတခုရဲ့ ပိတ်လှောင်ထားတဲ့ခံစားမှု၊ လွတ်လပ်မှုနဲ့ အချစ်မေတ္တာကိုရှာဖွေခြင်းတို့ကို ဒီဇာတ်လမ်းတွေမှတဆင့်တွေ့မြင်ခံစားရပါမယ်။
About Moe Myat May Zarchi
Moe Myat May Zarchi is a filmmaker, cultural practitioner, and an audiovisual artist born and raised in Myanmar. She graduated from New York Film Academy and founded 3-ACT, a film organisation that publishes a cinema magazine and organises workshops and festivals. She also co-founded MATTER audiovisual lab, the first interdisciplinary and experimental arts collective in Myanmar. Her films have won awards at Singapore International Film Festival, Vesoul International Film Festival and others. A finalist of Julius Baer Next Generation Art Prize in Moving Images, she is interested in exploring the metaphysical and personal aspects of storytelling through an innovative use of visuals and sound.
For the full Radical Whispers: Asian Documentaries and Shorts programme, please click here.
Oldham Theatre’s opening hours
Friends of AFA members may select the “Friends of AFA” option and enter your membership number if you wish to redeem your remaining complimentary tickets.
For further assistance, please contact us at ticketing@asianfilmarchive.org
Important Notice:
Do note that Oldham Theatre operates on a free seating arrangement. Doors will open 20 minutes before showtime so arrive early to choose a seat and avoid disrupting the screenings as AFA does not play ads and screenings will start promptly.
All patrons are encouraged to purchase your tickets online. If you choose to purchase tickets or merchandise at Oldham Theatre’s box office, cashless payment is preferred.
Measures will be taken to ensure the health and safety of all patrons at Oldham Theatre. Mask-wearing is optional as of 29 August 2022.
—